Parce que j'ai des insomnies , alors au lieu de joué tard le soir et me pété les yeux je me suis mis a regardé LOST !!!
Et oui ça fait un baille que je me dis a chaque fois que je vais regardé cette série , bah c'est fait je suis a la troisième saison et c'est GÉNIALE !
J'ai fait une pause de LOST un soir et je me suis dit que je devais regardé le film fait par ceux qui on réalisé LOST alors je me suis loué Cloverfield , j'avais vue aussi SUPER 8 qui et aussi fait par J.J ABRAHAMS amis qui est tellement a chié comparé a Cloverfield (en me^me temps quand on met des gosses dans un film grand publique = nanars ou tout le monde est gentils ).
Dom:
"c'est qui ces types?"
Marcus:
"On s'en fout! on les dégommes!"
Sous les conseils de ma mère, je suis allé voir Polisse hier aprèm'. Bien m'en a pris: ce film coup de poing est une réussite en tous points (ok, jeu de mots pourri).
Drive : Un titre bien énigmatique pour un film au final surprenant. En effet, tous ceux qui ont du aller voir le film en terrain vierge auront finalement eu droit à autre chose que ceux à quoi ils s'attendaient. Ce n'est clairement pas un film d'action, ce n'est pas non plus un film Tarantinoesque basé sur les dialogues. C'est un film pesant, reposant essentiellement sur la psychologie des personnages et leurs relations. Les scènes d'action sont peu nombreuses mais sont plutôt bien équilibrées sur la longueur. La photographie est sublime et c'est peut-être ce qui m'aura le plus marqué. Le jeu d'acteur va du très bon pour certains au moyen pour d'autres. La bande son niveau chansons est juste ignoble! (Mais bon, tous les gouts sont dans la nature) Il ne manquait plus que la chanson de Top Gun. La bande originale de Angelo Badalamenti fait très resucée de Mulholland Drive, ce qui est assez dommage aussi. Si le film reste prenant tout du long pour qui sait l'apprécier, je peux tout de même regretter d'avoir vu le générique de fin arriver sans qu'il ne se soit vraiment passé grand chose. Le film est assez court ceci dit. Donc on peut le récapituler très vite. Un bon film au final, auquel j'octroie un 7/10 parce que j'aime bien mettre des notes.
The Artist : C'était l'évènement de l'année pour moi. Le film qui me faisait compter les jours avant sa sortie. Celui que je voulais le plus voir en 2011. Celui du Dieu Hazanavicius : The Artist! Je me souviens, quand j'avais lu pour la première fois sur allociné, que le mec voulait réaliser avec Dujardin un film muet en noir et blanc! Je me suis dit "Il est fou, c'est génial!", mais c'était tellement dans la continuité de ce qu'il a fait avec OSS 117. En effet, un film se déroulant dans les années 50, filmé à la façon de l'époque, avec du matériel de l'époque !!! Si bien qu'il aurait été projeté en 1957, personne n'aurait été choqué sur le plan visuel. Tout est parfait, des couleurs jusqu'aux filtres, en passant par les trucages ou le générique. Une prouesse du Technicolor! Mais je m'égare, je voulais parler de The Artist. Bon, en toute objectivité, si le film que j'attendais tant m'avait déçu, je l'aurais dit. Même si ça m'aurait bien fait chier. Mais ce n'est pas le cas. Oh que non!
Non seulement ce film était un pari risqué, mais en plus c'est un pari réussi! Oui ce film est muet de bout en bout, la seule ambiance étant la musique, composée et orchestrée magistralement par Ludovic Bource, qui a su apporter l'étincelle des années 20. C'est juste incroyable. Je ne sais pas combien de films de l'époque Hazanavicius et Bource ont du regarder, mais une chose est sure, ils en étaient bien imprégnés. Le jeu d'acteur est parfait. Dujardin en tête bien sûr. Tout est surjoué bien sûr, comme le cinéma théâtral de l'époque le faisait. Oui, je compare beaucoup ce film de 2011 avec le cinéma des années 20, mais c'est normal. Ce film est avant tout un hommage. Mais pas à cette époque seulement. A tout le 7ème art en fait. Avec The Artist, Michel Hazanavicius a pu déclarer sa flamme au cinéma. C'est une véritable déclaration d'amour, et le plus fort c'est qu'il arrive à la transmettre à toute l'audience. Même si vous n'aimez pas les vieux films muets en noir et blanc, ou même si vous n'en avez jamais vu, ce n'est pas grave! Le film vous emporte malgré tout. Je n'ai jamais vu une ambiance pareille dans une salle de cinéma. JAMAIS! Il faut savoir que le son était inhabituellement bas, non seulement il n'y avait que de la musique. Mais elle ne pétait pas les baffles, comme bien souvent au cinéma. Non, là elle était basse, douce. Et on entendait la salle. J'entendais les rires dans la salle. Sur de l'humour simple du début du 20ème. Mais la salle riait de bon cœur, je l'entendais. Preuve qu'on peut rire encore de choses simples. Et ça ne riait pas seulement des clichés dont se jouait ce film comme OSS le faisait si bien lui aussi, la salle était vraiment réceptive au film. Et silencieuse aussi dans les moments totalement muets, sans musiques, sans rien. Quand je vous dis que c'est une ambiance inédite au cinéma. Je me serais vraiment cru transporté 80 ans en arrière. Le film était même projeté en 4/3! Bon alors ok, forcément, un film d'1h40 sur la gloire et l'oubli d'une vedette du muet face à l'ascension du parlant et d'une égérie d'une nouvelle vague à laquelle il n'appartient plus, 1h40 là dessus avec aucun dialogue parlé, juste des écriteaux, ça peut paraitre un peu long et au final le film peut souffrir de quelques longueurs. Mais on s'en fout en fait, parce qu'on a vécu une expérience inédite avec une belle histoire. On a vu un film culotté, un film innovant qui utilise des anciennes techniques. Un délicieux paradoxe. En route pour les César, et j'espère pour les Oscar.Pas un chef d'œuvre du 7ème art, mais une grosse bouffée d'air frais, une belle œuvre et un bel hommage au cinéma auquel j'octroie un 9/10 parce que j'aime bien mettre des notes.
KyKiske: Le film est génial, il n'y a pas que les paysages qui sont beau à regarder il y aussi la construction d'un homme, qui va devenir le Che qui est intéressant à voir!
"The Thing 2011" de Matthijs van Heijningen Jr. et "Apollo 18" de Gonzalo López-Gallego.
J'ai rematé dernièrement Cloverfield ! Pourquoi ?
Parce que j'ai des insomnies , alors au lieu de joué tard le soir et me pété les yeux je me suis mis a regardé LOST !!!
Et oui ça fait un baille que je me dis a chaque fois que je vais regardé cette série , bah c'est fait je suis a la troisième saison et c'est GÉNIALE !
J'ai fait une pause de LOST un soir et je me suis dit que je devais regardé le film fait par ceux qui on réalisé LOST alors je me suis loué Cloverfield , j'avais vue aussi SUPER 8 qui et aussi fait par J.J ABRAHAMS amis qui est tellement a chié comparé a Cloverfield (en me^me temps quand on met des gosses dans un film grand publique = nanars ou tout le monde est gentils ).
Dom:
"c'est qui ces types?"
Marcus:
"On s'en fout! on les dégommes!"
Sous les conseils de ma mère, je suis allé voir Polisse hier aprèm'. Bien m'en a pris: ce film coup de poing est une réussite en tous points (ok, jeu de mots pourri).
J'ai regardé cars 2 hier, bien a chier ce film j'ai trouvé, alors que j'avais adoré le premier.
Drive : Un titre bien énigmatique pour un film au final surprenant. En effet, tous ceux qui ont du aller voir le film en terrain vierge auront finalement eu droit à autre chose que ceux à quoi ils s'attendaient. Ce n'est clairement pas un film d'action, ce n'est pas non plus un film Tarantinoesque basé sur les dialogues. C'est un film pesant, reposant essentiellement sur la psychologie des personnages et leurs relations. Les scènes d'action sont peu nombreuses mais sont plutôt bien équilibrées sur la longueur. La photographie est sublime et c'est peut-être ce qui m'aura le plus marqué. Le jeu d'acteur va du très bon pour certains au moyen pour d'autres. La bande son niveau chansons est juste ignoble! (Mais bon, tous les gouts sont dans la nature) Il ne manquait plus que la chanson de Top Gun. La bande originale de Angelo Badalamenti fait très resucée de Mulholland Drive, ce qui est assez dommage aussi. Si le film reste prenant tout du long pour qui sait l'apprécier, je peux tout de même regretter d'avoir vu le générique de fin arriver sans qu'il ne se soit vraiment passé grand chose. Le film est assez court ceci dit. Donc on peut le récapituler très vite. Un bon film au final, auquel j'octroie un 7/10 parce que j'aime bien mettre des notes.
The Artist : C'était l'évènement de l'année pour moi. Le film qui me faisait compter les jours avant sa sortie. Celui que je voulais le plus voir en 2011. Celui du Dieu Hazanavicius : The Artist! Je me souviens, quand j'avais lu pour la première fois sur allociné, que le mec voulait réaliser avec Dujardin un film muet en noir et blanc! Je me suis dit "Il est fou, c'est génial!", mais c'était tellement dans la continuité de ce qu'il a fait avec OSS 117. En effet, un film se déroulant dans les années 50, filmé à la façon de l'époque, avec du matériel de l'époque !!! Si bien qu'il aurait été projeté en 1957, personne n'aurait été choqué sur le plan visuel. Tout est parfait, des couleurs jusqu'aux filtres, en passant par les trucages ou le générique. Une prouesse du Technicolor! Mais je m'égare, je voulais parler de The Artist. Bon, en toute objectivité, si le film que j'attendais tant m'avait déçu, je l'aurais dit. Même si ça m'aurait bien fait chier. Mais ce n'est pas le cas. Oh que non!
Non seulement ce film était un pari risqué, mais en plus c'est un pari réussi! Oui ce film est muet de bout en bout, la seule ambiance étant la musique, composée et orchestrée magistralement par Ludovic Bource, qui a su apporter l'étincelle des années 20. C'est juste incroyable. Je ne sais pas combien de films de l'époque Hazanavicius et Bource ont du regarder, mais une chose est sure, ils en étaient bien imprégnés. Le jeu d'acteur est parfait. Dujardin en tête bien sûr. Tout est surjoué bien sûr, comme le cinéma théâtral de l'époque le faisait. Oui, je compare beaucoup ce film de 2011 avec le cinéma des années 20, mais c'est normal. Ce film est avant tout un hommage. Mais pas à cette époque seulement. A tout le 7ème art en fait. Avec The Artist, Michel Hazanavicius a pu déclarer sa flamme au cinéma. C'est une véritable déclaration d'amour, et le plus fort c'est qu'il arrive à la transmettre à toute l'audience. Même si vous n'aimez pas les vieux films muets en noir et blanc, ou même si vous n'en avez jamais vu, ce n'est pas grave! Le film vous emporte malgré tout. Je n'ai jamais vu une ambiance pareille dans une salle de cinéma. JAMAIS! Il faut savoir que le son était inhabituellement bas, non seulement il n'y avait que de la musique. Mais elle ne pétait pas les baffles, comme bien souvent au cinéma. Non, là elle était basse, douce. Et on entendait la salle. J'entendais les rires dans la salle. Sur de l'humour simple du début du 20ème. Mais la salle riait de bon cœur, je l'entendais. Preuve qu'on peut rire encore de choses simples. Et ça ne riait pas seulement des clichés dont se jouait ce film comme OSS le faisait si bien lui aussi, la salle était vraiment réceptive au film. Et silencieuse aussi dans les moments totalement muets, sans musiques, sans rien. Quand je vous dis que c'est une ambiance inédite au cinéma. Je me serais vraiment cru transporté 80 ans en arrière. Le film était même projeté en 4/3! Bon alors ok, forcément, un film d'1h40 sur la gloire et l'oubli d'une vedette du muet face à l'ascension du parlant et d'une égérie d'une nouvelle vague à laquelle il n'appartient plus, 1h40 là dessus avec aucun dialogue parlé, juste des écriteaux, ça peut paraitre un peu long et au final le film peut souffrir de quelques longueurs. Mais on s'en fout en fait, parce qu'on a vécu une expérience inédite avec une belle histoire. On a vu un film culotté, un film innovant qui utilise des anciennes techniques. Un délicieux paradoxe. En route pour les César, et j'espère pour les Oscar.Pas un chef d'œuvre du 7ème art, mais une grosse bouffée d'air frais, une belle œuvre et un bel hommage au cinéma auquel j'octroie un 9/10 parce que j'aime bien mettre des notes.
Hébéééé! Ce jeu n'a aucun sens !
Carnet de voyage MAGNIFIQUE les paysages de ce film sont magnifique aller le voir!!!!
Envie de voir des AMV?
Real Steel (avec Hugh Jackman) et Johnny English 2 : Le Retour (avec Rowan Atkinson).
Les aventures de Tintin : le secret de la licorne pour ma part un excellent film
30 ans sinon rien. :p
Bon petit film, plutôt marrant, surtout quand elle se la joue Michael Jackson.
KyKiske: Le film est génial, il n'y a pas que les paysages qui sont beau à regarder il y aussi la construction d'un homme, qui va devenir le Che qui est intéressant à voir!