Vos critères privilégiés et favoris dans vos choix de JV.

D'accord, d'accord, je vois mieux ce que tu as voulu dire mais je n'ai jamais parlé d'univers ou l'on es libre, j'ai parlé d'évasion. Ce que j'entendais par là c'est un univers qui permet de se détacher complétement de la réalité, un univers dans lequel on se plonge complétement en faisant abstraction du reste. Un film peut procurer de l'évasion par exemple (pourtant niveau liberté un film c'est assez dirigiste). :p

Après pour le critère "liberté", puisque c'est plutôt intéressant d'en parler je trouve, personnellement je me fiche qu'un jeu soit linéaire ou dirigiste, tant que l'histoire me plait ça ne me pose aucun soucis. Si l'histoire ne m'intéresse pas par contre là oui ça peut devenir un problème d'en être tributaire et de ne pas pouvoir être "libre". Donc la liberté n'est pas un critère de sélection pour moi. Je remarque même que pour la plupart des open-world, autant j'adore me plonger dans les univers le temps d'en découvrir les moindres recoins, autant une fois que j'en ai fait le tour, je ne m'y amuse plus et ce sont souvent des jeux que je fini par revendre (je pense par exemple à Skyrim ou Red Dead Redemption), alors que des jeux plus "dirigistes" sont des jeux sur lesquels j'aurais forcément envie de retourner un jour pour me remémorer l'histoire.

Ça dépend un peu des jeux en fait. Je sais c'est un peu bateau de dire ça mais bon... quand je joue à un jeu de plate-forme par exemple, je me fous du scénario et de la durée de vie.

D'autant plus que j'essaye de prendre les jeux pour ce qu'ils ont à offrir, et non pour ce que j'espère trouver dedans. C'est le meilleur moyen d'être toujours déçu de ses jeux à mon sens, alors que si on le prend pour ce qu'il est et non pour ce qu'il aurait pu/dû être, on (je) passe un meilleur moment.
Je peux aussi bien aimer un jeu où on est très libre qu'un jeu extrêmement cloisonné du coup, l'important c'est que le jeu ait fait un choix et que le choix soit cohérent.

Parfois un jeu vaut aussi pour une musique, pour une scène, pour un personnage, et ce qu'il y a autour sera plus ou moins oublié, et pourtant grâce à cet élément précis qui sera sorti du lot, le jeu m'aura plu. C'est la contamination. Souvent dans les jeux trop balisés (les "blockbuster" on va dire), on perd cet élément car tout est travaillé et aseptisé, de sorte qu'on n'a pas toujours cet élément qui sort de nulle part et qui te frappe.
Quand ça arrive dans un blockbuster par contre, c'est d'autant plus puissant car tu ne t'y attendais pas forcément, puisque justement tu pensais que tout le cheminement était balisé. Et là tu as LA scène qui te scotche, pas parce qu'elle est exceptionnelle, mais juste parce que tu ne t'y attendais pas (l'exemple qui me vient en tête c'est Prey où je me suis dit "ah ouais ils ont quand même des couilles", ou plus récemment Far Cry 3).

D'ailleurs petit HS sur ce point, c'est de plus en plus dur aujourd'hui d'être surpris, entre les 1000 trailers, les making-of, les vidéo-test, les let's play, les spoils, les tests, oula !
Normal qu'il y ait autant de blasés si on ne se ménage plus l'espace de la surprise, l'élément le plus puissant que puisse fournir un jeu, celui qui nous l'installera directement dans notre mémoire à long terme.

Pour moi c'est surtout ça qui explique les succès des jeux indie par exemple, on ne les attend pas, ils surprennent, ils marquent. Avec un blockbuster... ta marge est trop réduite, tu surprendras sur des détails (dont tout le monde parlera du coup).

En règle générale je dirais :

L'ambiance. C'est un point auquel je fais attention, mais il n'est pas objectif. C'est ma capacité à entrer dans un nouvel univers, à travers son visuel, ses musiques, sa narration, le ton qu'il adopte, les personnages qu'il déploie. Ce ne sont pas forcément des jeux 100% ambiance, mais simplement où j'y trouve une ambiance particulière, plaisante ou non.
La plupart des jeux ont une ambiance qui leur appartient, il y en a desquelles je me sens proche, d'autres qui me laissent froid. Je me lance souvent dans un jeu par rapport à l'univers qui semble nous être proposé, comme à ce stade je n'ai pas encore les éléments pour savoir si le scénario, les personnages ou les musiques pourraient me plaire.
Jeux à ambiance : Valkyrie Profile, Baldur's Gate, Okami, Deus Ex, Bioshock, Syberia, Demon's Crest...

Le scénario/les personnages. Je ne cherche pas forcément l'originalité à tout prix, le dépaysement etc. Juste quelque chose d'un peu solide (si le jeu a un intérêt à présenter un scénario/des personnages solides, ce n'est pas toujours le cas). Je trouve que le scénario réussi, c'est vraiment personnel comme appréciation, il peut y avoir des histoires très banales qui nous parlent et qui sont traitées efficacement (ça peut suffire) ou des histoires complexes, denses dans lesquelles on prend plaisir à relever les différentes couches de lecture.
Jeux à scénario : Deus Ex, Suikoden, Shin Megami Tensei, Vampire The Masquerade...

Concernant les personnages, j'ai toujours aimé (littérature, séries, films) voir leur cohérence et leurs évolutions, j'aime quand c'est réussi. Je ne cherche pas non plus un personnage super charismatique, mais intéressant (ça englobe beaucoup d'aspects), bien articulé. Les jeux vidéo sont vraiment un bon support pour le développement des personnages car c'est long, rythmé, avec des éléments qui facilitent la création (dialogues, cinématiques etc) et l'empathie. C'est un peu comme les séries (plus long qu'un film, plus simple à suivre qu'un livre), sauf que le personnage a l'avantage d'être tout de suite pensé dans sa globalité et de ne pas voir son évolution étendue sur X saisons, quitte à se perdre en route.
Jeux à personnages : Syberia, Valkyrie Profile, Deus Ex (oui je vais le citer tout le temps), Max Payne, Baldur's Gate

Les musiques. En cuisine ce serait un peu l'aliment qui lie tous les autres ensemble, le truc qui fait ressortir le goût et qui distingue la plâtrée de pâtes du repas distingué. Ce n'est pas un élément que j'attends comme un fou "j'espère que la bande son sera énorme", mais c'est toujours une surprise que j'apprécie, quand une musique (ou une bande son entière !) ressort. Ça peut me faire envisager le jeu sous un angle complètement nouveau, rien que pour UNE musique bien choisie et bien implémentée.
Cela peut complètement être une musique purement d'ambiance, que j'aurais du mal à réécouter en dehors du jeu : ça ne me pose aucun problème. C'est mieux si la musique peut exister par elle-même en dehors de son support, mais ce n'est pas si important.
La musique est souvent liée à l'ambiance du jeu, si la musique ne me plait pas du tout, il y a de bonnes chances pour que le jeu dans son intégralité me laisse assez étranger.
Jeux à musiques : RPG en général, Donkey Kong, Syberia, Max Payne, Deus Ex (je vous l'avais dit !), Street Fighter, The Saboteur.

D'ailleurs quand je lis des tests (les rares fois où...), je remarque souvent sur ce point précis si le testeur s'est vraiment investi dans son test, ou s'il l'a fait un peu par-dessus la jambe sans y prêter attention. Pour The Saboteur par exemple, c'est un jeu un peu lambda, alors tous les testeurs ont relevé son identité graphique évidente, mais je n'en ai lu quasiment aucun qui a remarqué l'excellence de la bande-son.

Par contre les bruitages, ouais, des bons bruitages ce sont des bruitages que je ne remarque pas. Je ne ferai pas attention si le bruit d'une arme par exemple est exceptionnel, mais je remarquerai si c'est moisi.

Durée de vie. Alors la durée de vie, je m'en moque un peu. C'est surtout l'équilibre entre les intentions des créateurs et le jeu qui m'importe. C'est-à-dire que dès fois, tu sens que le jeu a été étiré artificiellement, ou au contraire tronqué par manque de temps : ça, c'est gênant.
Mais si une histoire doit être racontée en 8H, c'est pas un truc qui me choquera, je ferai plus attention au rythme et au gameplay (son efficacité, son renouvellement). En fait je préfère même souvent, par manque de temps pour me lancer dans des jeux à 30+, 50+ ou pire 100+, là c'est souvent sans moi.
Mais si l'histoire gagne à être racontée sur 50H et que le jeu assure derrière, et bien amen alors, c'est parfait.
Un bon jeu cohérent avec lui-même, rythmé comme il le souhaite et surtout terminé, c'est ce qui me convient.
Jeux à durée de vie : Okami (peut-être ma plus grosse surprise à ce niveau), Deus Ex, Portal, Suikoden, Baldur's Gate

Graphismes. C'est un peu comme la musique dans mon esprit, l'important reste l'unité du jeu. Si le jeu DOIT être beau, alors il faut qu'il le soit et je serais vigilant là-dessus. Si on s'en fout, ben je m'en fous aussi. Il y a des jeux qui ne sont rien sans leurs graphismes, sans que ce soit péjoratif ou quoi que ce soit, d'autres qui ont d'autres atouts ou qui font carrément l'impasse sur les graphismes. Sur ce point je préfère prendre le jeu pour ce qu'il a à proposer et voir en quoi c'est cohérent : des fois ça l'est, des fois c'est raté.

Je n'ai rien non plus contre le "bricolage". C'est-à-dire les graphismes sont ce qu'ils sont, mais on fait le pari de l'esthétique et de choix visuels propres au jeu. C'est toujours un plaisir de les découvrir. Maintenant les graphismes restent un chemin de convoyer les choses (le chemin le plus évident, puisqu'on a juste besoin de voir), pas LE chemin.

Gameplay. Bon comment dire... je peux souvent jouer à un jeu qui a un gameplay pourri. C'est-à-dire que je m'y habitue, à partir du moment où il a des mécaniques cohérentes (même si elles sont moisies). Là où j'aurais plus de mal, c'est si c'est à moitié aléatoire, ou juste buggé par exemple, auquel cas ça me gonflera. Mais si le gameplay est juste moisi/antique/plat, mais que le jeu m'intéresse quand même, je peux faire abstraction du gameplay.

Mais ça reste quand même LE point le plus important dans un jeu si on le prend simplement en tant que jeu. Par définition s'il est injouable, ben ce n'est pas un jeu !
Ceci étant dit, je n'ai pas de problème avec les jeux un peu "concept" qui proposent un gameplay rachitique/inexistant, comme Dear Esther, les productions Tale of Tales (The Path, Fatale etc), Ruins, Dangerous high school girls in trouble, ou les gameplay très spécifiques (les point & click par exemple).

Bref tout ça pour dire, le plus important c'est l'alchimie. Le jeu veut proposer quelque chose (un concept, un gameplay, un univers, un personnage), il fait sa sauce pour y parvenir (est-ce que les graphismes sont importants pour mettre en place cette idée ? Le scénario ? La durée de vie ?) et au final, on a quelque chose qui me parlera ou qui me passera au-dessus de la tête.

De bons graphismes, une bonne bande sono variée, une histoire sympathique, une durée de vie d'une trentaine d'heures avec deux ou trois bonus cachés.... Enfin, si il y a un truc dont je rêve; c'est d'un jeu sans musique... ^^

Bon, je tente le coup au final.

Alors ...

Non non, pas les graphismes dans le sens "oh c'est jolie", mais plutôt dans le sens purement technique sur ce que cela va permettre dans l'intégration du gameplay dans son ensemble, comme la distance d'affichage ou la taille maximal de l'aire de jeu sans séparation par loading/instance.

L'une des raisons d'ailleurs pour laquelle je surveille assidument le développement de L'I-novae Engine, clairement le genre de moteur qui peu donné un sacré coup de fouet à l'évolution global du jeu vidéo, enfin à mon avis.

Moteur graphique PC only hein, comme si les consoles pouvait participer à l'évolution technique du JV. :p

Je vais faire simple, pour moi, plus c'est complexe, plus sa me plait.
Pas forcément complex dans le sens ou le jeu offre 36 mille commande, non, plus dans le sens de l'interaction offerte avec l'univers du jeu, un bête exemple, je préfère largement Skyrim à Dragon Age.
Du coup, la liberté d'action laissé au joueur est également un facteur très important pour moi dans un jeu.

Et je révulse les jeux ou l'assistanat est devenue une règle de gameplay et non plus une courte phase d'initiation au jeu.

Bref, j'ai besoin qu'un jeu sois capable de mettre mes neurones en branle, que le jeu me résiste et qu'il satisfasse mon égo une fois un objectif compliqué réussi, j'ai besoin de la sensation et de la satisfaction du labeur accomplie une fois le jeu maitrisé et finit.

C'est pour moi le facteur d'immersion principal, bien avant l'aspect visuel.

J'apprécie énormément les background très travaillé, ça fait partie intégrante de la "crédibilité" de l'univers, mais j'apprécie encore plus que le scénario ne prenne pas une part trop intrusive dans le gameplay, venant alors totalement bridé la liberté d'action du joueur (cf: les productions Bioware).

Un scénario bien trop présent amène selon moi le jeu a se transformé en un film interactif, ou le non-jeu devient une règle, parfois c'est bien intégrer (les MGS) parfois ça transforme le jeu en un film à 60 euro (Heavy Rain).

L'optimal étant pour moi qu'un jeu sois de type "sandbox", type de jeu qui reprend toute les qualité que je recherche cité précédemment, le sandbox aillant une durée de vie virtuellement infinie.

Concernant les DLC, j'ai une vision très PCiste année 90 sur le sujet, donc un bon DLC est un ADDON, vous savez, les addon qu'on achetait avant directement en magasin, capable de nous rajouté plus d'une vingtaine d'heure de contenue en plus à notre jeu.

Ont payaient ça 20 euro, aujourd'hui pour 20 euro, si ton DLC rajoute 2 à 3 heure de durée de vie en plus, c'est déjà exceptionnel ...